Cette fois je vous présente le travail généreux, poétique et délicat de Rivka Guedj. J'ai adoré son calendrier pop-up, ses jolies boîtes pour ampoules et ses gros cœurs enrubannés qui ornent les tee-shirts pour petits bouts.
This timeI present to youthe generous work, poeticand delicateRivkaGuedj.
I lovedthepop-up calendar, prettyboxesbulbsand bigheartsribbonsadorningT-shirtsfor little babies.
Pour me faire pardonner de cette trop longue absence, voici une vidéo de la série web créée par Gucci Japan en hommage aux artisans à travers le Japon.
Shoetsu Kudo prêtre Shinto crée la décoration du nouvel an, ce kiriko est une décoration que l'on présente aux dieux en début d'année. La fabrication de ces kirikos débute au mois de mars.
Chaque temple a un design unique et les pochoirs utilisés pour faire des coupes complexes sont quelques-uns des biens les plus précieux du prêtre.
Pour la petite histoire la maison de Shoetsu Kudo située sur un terrain surélevé, fût enveloppée par les vagues du tsunami et comme il le raconte : "Mais quand je suis rentré à mon domicile 2 jours plus tard, j'ai été surpris de trouver le bon gabarit où je l'ai laissé. Il n'était même pas mouillé. Le bureau doit avoir flotté doucement vers le plafond. "
To be forgiven of my long absence, here's a video of the web series created by Gucci Japan tribute to artisans throughout Japan.
Kudo Shoetsu Shinto priest creates the decoration of the new year, kiriko is a decoration that is presented to the gods earlier this year.
The manufacture of these Kirikos begins in March. Each temple has a unique design and stencils used to make complex cuts are some of the most valuable assets of the priest.
Shoetsu Kudo's house located on high ground, was enveloped by the tsunami waves and as he says: "But when I returned to my home two days later, I was surprised to find the good template where I left off. It was not even wet. The office must have floated gently toward the ceiling."
Elle puise son inspiration à travers l'histoire de l'art, l'espace architectural des tableaux de Brueghel ou des paysages épiques de l'art populaire chinois, indien, indonésien ou perse.
Ses délicates mises en scène sont de véritables contes à elles toutes seules.
Je vous invite à découvrir ses autres travaux sur son site ici : Emma Van Leest
thehumility of thepaperwork of art...
She draws her inspirationthroughthe history ofart,architectural spaceofBrueghelpaintingsand landscapesofepicfolk artChinese, Indian,Indonesian orPersian.
Itsdelicatestagingare truestorieson theirown.
I invite you todiscover itsother workon her websitehere:EmmaVanLeest
A la limite du compulsif, les découpages minutieux de Jill Sylvia nous offrent des sculptures de papier incroyables.
En ne laissant que les lignes des livres de comptes qu’elle évide de leurs sens, n’inscrit-elle pas là les vanités de notre monde « comptable ».
Son travail est encore plus impressionnant quand elle assemble ses trames de papier pour leur donner un autre sens et qu’elles deviennent des structures aériennes représentations fragiles du Capitol ou de la Maison Blanche.
Some meticulous carvings of Jill Sylvia gives us incredibles papers sculptures.
Leaving only the lines of the books of account it recesses of their senses, as a testimony of the vanities of this world “accounting”.
Her works are even more impressive when it assembles her frames of paper to give them a different meaning and become brittle structures aerial representations of the Capitol or the White House.
Le même sentiment assaille mes sens... Je n'aurais donc jamais assez d'une
seule vie pour entreprendre toutes les idées, les envies qui sommeillent en
moi.
Las il faut que je partage ce temps avec une occupation tout à la fois
inintéressante, obstruant toute créativité naissante et si peu rémunératrice
mais nécessaire à la survie de mon foyer.
Malgré tout j'apprécie de jouer les veilleuses de papier, de me nourrir de
toutes les influences populaires et joyeuses de mes contemporains. En ce
moment, je travaille sur différents projets... avec pour objectif de
m'améliorer et d'apprendre par l'exercice quotidien du maniement du crayon ou
de l’x-acto.
En ce moment je peaufine les dernières pages de mon carnet de croquis pour
le Sketchbook Project.
Mon thème est "un chemin à travers les arbres".
Si ça vous
intéresse, on s’inscrit avant le 31 octobre ici !
On a jusqu’au
31 janvier pour terminer et envoyer son carnet de croquis (sur un thème au
préalable choisi).
A partir d’avril
2012 votre carnet, comme des milliers d’autres, part en tournée et fait son
show dans les musées et les galeries aux Etats-Unis et à Londres ou à Melbourne
avant de revenir dans la collection permanente de la bibliothèque de Brooklyn
AR.
The same feeling assails my senses ... I could never quite one life to undertake all the ideas, desires that lie dormant in me.
So I must share this time with an occupation at once uninteresting, blocking any budding creativity and so little profitable, but necessary to the survival of my home.
Still I like to play the pilot paper, feed me all the influences of popular and joyful of my contemporaries. Right now, I work on various projects ... with the aim to improve and to learn from the daily practice of handling the pencil or x-acto.
Right now I honed the last pages of my sketchbook for the Sketchbook Project. My topic is "a path through the trees".
If you're interested, you subscribe before October 31 here!
It has until January 31 to complete and send the sketch book (on a topic chosen in advance).
From April 2012 your notebook, like thousands of others, toured and made the show in museums and galleries in the United States and in London or Melbourne, before enter into the permanent collection of The Brooklyn Art Library.
L'accessoire papier qui permet de s'isoler et de préserver son intimité développés par les designeuses Gloria Pizzilli, Arianna Petrakis, Ilaria Pacini et Adele Bacci de l’agence Gaia.
The accessorythat allowspaperto isolateand preservetheir privacydesignsdeveloped byGloriaPizzilli, AriannaPetrakis,IlariaPaciniand AdeleBacciagencyGaia.
L'exposition intitulée "Let it Bleed" est une série de sculptures grandeur nature. Ces œuvres représentent des figures féminines dont les expressions sont saisissantes de naturelles.
Vally Nomidou utilise papier et carton pour donner corps à ces filles et ces femmes vulnérables et fragiles.
La couleur n'est pas ajoutée puisqu'elle née des différentes nuances et qualités du papier lui-même...
The exhibition entitled"Let itBleed"is a series oflife-sizesculptures. These worksrepresentfemale figureswhose expressionsare strikingnatural.
VallyNomidouusedpaper and cardboardto give substance tothese girls andwomenvulnerable and fragile.
The coloris not addedbecause itwas bornof differentgrades and qualitiesof thepaper itself...
